|
REVIEWS
Vital Weekly
Unfortunally [sic] the name Andrew Liles
is not very well-known, despite his
albums for Nextera and Infraction. Maybe
things will change with this release
on the Twenty Hertz series, home of
many nice names and certainly something
to collect. The twenty some minute piece
by Liles is among the most minimal work
I have encountered from him in quite
some time. Two or three gliding tones,
maybe synths but it might also be feedback
gently collide on each other throughout
this piece, although half way through
some nastier sounds bump in (making
me think this is a live recording of
sorts). One of Liles' trademarks, the
extensive use of reverb, only appears
at the end, with some highly reverbed
cymbals kicking in. It's good to see
that kept to a minimum. The last four
minutes of this release have more musical
action that the previous eighteen, but
it's a suitable ending. Liles comes
close to Eliane Radigue here and is
a major step forward. (FdW)
CHAINDLK
Within the recent, and much deserved,
flow of releases by UK experimental
soundmaker Andrew Liles, one shouldn't
miss this single-track cdr, which proves
how Twenty Hertz is currently one of
the best drone-related labels around.
The untitled piece begins with a paranoia-inducing
atmosphere made of static, sombre sine
waves slowly uncoiling. Total black
hole-style ambient whose nearest relation
could be Nurse With Wound's "Soliloquy
for Lilith", or Colin Potter's
works on Twenty Hertz itself. Then,
about halfway, Liles imperceptibly starts
changing the mood, transforming anxiety
in an ecstatic stupor, until, in the
last few minutes, more recognizable
sounds (cymbals, half-whispered voices,
water) gently wake you - or just lull
you to a different kind of dreaming.
Eugenio Maggi
TOUCHING
EXTREMES
Twenty Hertz's "Drone works"
series is augmented by this impressive
CD EP of Andrew Liles, whose oneiric
soundscapes are silently wrapping and
deceptively complex. Liles works at
the margins of unfamiliar worlds; using
electronics, percussion and found sounds
he spirals around our ears, immobilizing
our sense of alertness, putting everything
in the middle of abstract savours and
fuscous contemplations. Sounds get disembodied
and ethereal without losing their strength
during a 21-minute piece that flows
much quicker in the head, the result
of a mental standstill that's just apparent.
Brilliantly haunting, it is without
a doubt one of this collection's best.
QUIET
NOISE
Das Twenty Hertz Label
ist eines dieser Non-Profit-Unternehmen,
das seine Nischenprodukte – hier:
Abarbeitungen an der klassischen Disziplin
Drones – aus reiner Liebhaberei
in Kleinstauflagen vertreibt. Ich vermute,
dass hier ursprünglich die Suche
nach einer geeigneten Veröffentlichungsplattform
Labelchef Paul Bradley auf das in solchen
Bereichen keinesfalls seltene und genauso
wenig abwegige Do it yourself Prinzip
gebracht hat. In dem mittlerweile schon
recht umfangreichen Katalog finden sich
daher neben zahlreichen Alben von Bradley
selbst auch so illustre Namen wie Andrew
Liles, langjähriges Mitglied von
Nurse With Wound und in dieser Szene
seit vielen Jahren ein ganz großer
Name, der mit dieser Veröffentlichungen
seinen Beitrag zu einer aktuell neun
Stück starken und schlicht Drone
Works betitelten Serie leistet. So.
Und damit könnte diese kleine Besprechung
wohl schon enden. Weiß doch eh
schon jeder, was jetzt wieder kommt:
das übliche Geschwafel über
Obertöne und sich mit schöner
Regelmäßigkeit zu Schwebungen
verdichtende, entrückt schimmernde
Oberflächen ergänzt durch
die erst in der zweiten Halbzeit substanziell
in Erscheinung tretenden tiefen, sehr
tiefen by the way, Frequenzbereiche;
und der Leser wird sich fragen: ja,
alles schön und gut – aber:
ist das hier wichtig? Und ich werde
antworten: Ja, lieber Leser, diese EP
ist wichtig. So wichtig nämlich,
wie diese wunderschön abgeklärten
Spätsommertage, von denen wir in
diesem Jahr noch maximal zwei Stück
erleben werden, aber sie wird es nicht
auf die Titelseite der Spex schaffen,
das nicht. Und der Leser wird leise
seufzen und weiter bohren, ob sie denn
zeitgemäß sei? Und dann werde
ich meinerseits seufzen und hier ein
für allemal festhalten, dass ich
überhaupt nicht wissen kann, was
dieser eigentümliche Begriff mit
Musik, die mich emotional berührt,
zu tun hat. Und dass wir jetzt lieber
schweigen sollten, weil grade die letzten
drei Minuten des Albums anbrechen. Und
dass diese drei Minuten, diese Auflösung
des zuvor so homogen konstruierten Klangkörpers
per Cymbals und Frauenstimmen-Samples
nur im englischen adäquat beschrieben
werden kann: utterly beautiful.
Tobias Bolt
ECR
...so it's on to #7 which absolutely
floored me. Andrew Liles is fast becoming
one of the most talked about UK drone
musicians and on the evidence of this
it's a reputation well deserved. Crystal
clear, tightly controlled and utterly
sublime.
|
